ctrl-i(ando)

Roda de premsa de presentació del pla alternatiu de la Barceloneta i en recoltzament a Miles de Viviendas

leo — Wed, 02 May 2007 23:15:01 +0200

Demà 3 de maig a les 11h del matí hi ha una roda de premsa convocada per Miles, la Plataforma de Veïns en Defensa de la Barceloneta i l'AAVV de l'Òstia, on també intervindran Manel Delgado i Arquitectes sense Fronteres. Amb aquesta convocatòria es pretén fer públic el suport veïnal a la continuïtat del centre social okupat Miles de Viviendas, en perill imminent de desallotjament; així com exigir la conservació de l'històric edifici, que està amenaçat per una ordre d'enderroc a executar immediatament -després de la policia, entraran tot seguit els paletes i els bulldozers.

Per a més info: http://www.sindominio.net/miles/?q=node/228

El dia del desallotjament de miles, concentració i + a les 20h a plça. sant jaume

leo — Wed, 02 May 2007 11:10:12 +0200

Extret de http://www.sindominio.net/miles/

Gràcies a totes per ser aquí.
Okupar és apostar la vida i encara no l'hem perduda.

El passat 23 d'abril a la matinada, una centenar de persones van parar l'intent de desallotjament de Miles de Viviendas, un centre social okupat que porta més de dos anys i mig a la Barceloneta. L'Ajuntament pretenia fer un desallotjament silenciós, sense costos polítics, i que donés una imatge d'ordre en període preelectoral. Ens vol desallotjar Iniciativa, mentre es proclamen sensibles a l'okupació. Ens vol desallotjar el PSC, que coneix la nostra implicació en la lluita contra el pla urbanístic que amenaça amb expulsar milers de veïns de la Barceloneta per fer lloc a turistes i gent de pasta. Ens vol desallotjar Port 2000, que babeja amb la Barceloneta, on no veu més que un pastís immobiliari. Ens vol desallotjar el Ministeri de l'Interior per vendre l'edifici i comprar joguines de guerra. Ens volen desallotjar per seguir implementant un model de ciutat que ens fa la vida cada cop més difícil (preu inostenible de la vida, violència immobiliària i urbanística, espai públic privatitzat, etc). Ens volen desallotjar, en definitiva, perquè representem una diferència política inassumible per a l'entramat polític, mediàtic, financer i empresarial que governa aquesta ciutat.

Però nosaltres vivim aquí, okupem perquè estem lluitant per aquesta ciutat, perquè no ens donem per vençuts, perquè sabem que no estem soles, perquè sabem que és fals que no hi hagi res a fer, perquè els espais alliberats son trossos de realitat transformada, perquè l' okupació no rau només en edificis okupats, rau en les nostres vides, en les vides de tots i totes les que defensem els espais alliberats. Per això seguim aquí amb totes vosaltres, tirant endavant l'aliança dels amics amb la que desafiem una oligarquia sense mesura i sense vergonya, que pretén fer-nos creure que el que succeeix és inevitable. Però no ens faran creure. Sabem a qui fa més rics i a qui fa més pobres el que està passant. Per això seguim aquí, okupant, piratejant la vida.

Miles de Viviendas

Activitats d'aquesta setmana:

Continuem resistint!

Continuem demostrant que no ens faran fora... cada dia a Miles de Viviendas trobaràs gent i un munt d'activitats per seguir resistint l'amenaça de desallotjament.

dilluns
matí: costura i manualitats per a nens i nenes
12:00 contes infantils amb Lide
17:00- 20:00 costura de códi obert
projecció de la tele de l'òstia
22:00 taller de catalá

dimarts
20:00 documentals sobre okupació de vivendes a Brazil

dijous
21:00 okupem les ones presenta: un video sobre la lluita veinal del Bon Pastor / video sobre el forat de la vergonya

divendres
(en el mercat de la Barceloneta)
20:30 els avis de bon pastor expliquen les seves experiencies
despres, discutirem sobre el plan alternatiu de la barceloneta

imatges de la resistencia milèsima (puja les teves!):
http://www.youtube.com/group/unipirata
http://www.flickr.com/groups/unipirata/

Textos i fotos:

http://barcelona.indymedia.org/newswire/display/301730/index.php

Cógeme, soy tuya

nilska — Thu, 19 Apr 2007 00:32:23 +0200

...o les perversitats de l'etern cicle de creació, captura, assimilació i generació de pensament crític en l'esfera institucional contemporànea.

L'altre dia (per fi) vaig tenir una mica de temps per llegir un article que Antony Davis havia escrit. Havíem pres contacte amb ell via mail, on s'interessava per la nostra experiència d'haver dit NO al Macba, i com que a la nostra web no disposàvem de massa informació en anglès, demanava més detalls.

En aquest text apareix la experiència de Crtl-i englobada en un marc de perversitats institucionals, en un context de polítiques europees que defineixen estratègies de cooptació i obtenció de valor afegit a partir d'experiències de xarxes autònomes i autoorganitzades. Defineix aquestes estratègies com una de les formes de reacció del sector cultural davant l'ofensiva neoliberal, reacció i "resistència" (a la pèrdua de legitimitat) feta amb l'ajuda d'un "patronat des de baix" --definició del nostre "amic" Ribalta emprada per parlar d'aquell conjunt de persones desvinculades de la institució, desposseides i excloses prèviamet de la presa de decisions...

I d'aquí, no se n'escapa ningú...

Cógeme, soy tuyo.

Per Anthony Davies

En marzo del año 2006 el MACBA, ahora mismo punta de lanza de una serie de "instituciones artísticas progresistas", programó la segunda parte de "Otra Relacionalidad", un proyecto expositivo y de conferencias con el que se pretendía examinar el legado de la crítica institucional junto a las nuevas funciones sociales y políticas del arte. En el evento se hicieron presentaciones y charlas con gente como el sociólogo Maurizio Lazzarato, el crítico y activista Brian Holmes y la economista Antonella Corsani, todos ellos asociados de una manera u otra a debates en torno a la creatividad, el conocimiento y la subjetividad enmarcados dentro del capitalismo contemporáneo.
Poco antes de que tuviera lugar un taller/conferencia en el que se les había invitado, el colectivo activista local Crtl-i hicieron pública una carta en la que declinaban la invitación a participar del mismo. En ella, acusaban al museo de ser cómplice de los mismos imperativos neoliberales que pretendidamente criticaba. En una primera lectura superficial de la nota, que incluía la destacable frase "hablar de precariedad en el MACBA es como acudir a un seminario de nutrición en el McDonalds", aparecían todos los componentes de la lucha habitual contra la institucionalización de proyectos culturales que ya hemos visto en otros lugares. Pero en este caso se daba una diferencia clave: el colectivo está compuesto por trabajadoras temporales que anteriormente habían trabajado en el museo y no, como suele ser habitual, por un grupo de personas "autónomas" o desvinculadas al conflicto que buscan generar y explicitar formas de resistencia a la captación. Crtl-i había sido invitado dado su conocimiento y crítica a las condiciones de trabajo precarias y la neoliberalizción de la cultura en Barcelona. Este colectivo ya había hablado en público sobre las condiciones inciertas de contratación y subcontratación del museo, lo que causó que fueran "invitadas a abandonar" sus puestos de trabajo en circunstancias altamente dudosas poco después. De esta manera, su estatus único permitió que Crtl-i diera un significado especial a los temas que después se tocarían en "Otra Relacionalidad" tras este enfático acto de rechazo(1) .

Para poder entender completamente todo lo que está en juego en este debate en torno a la institucionalización de las prácticas culturales que actualmente se está dando tanto en Art Monthly como enotras publicaciones y eventos(2), primero debemos de prestar atención al desigual proceso de reestructuración neoliberal que progresivamente se está introduciendo en las instituciones culturales y educativas. Según el geógrafo marxista David Harvey, la retórica arquetípica de que el bienestar humano depende de la liberación de las capacidades "emprendedoras" individuales (para así poder operar libremente en el mercado) debería de contrastarse con el inusitado nivel de "destrucción creativa" que acompaña a las reformas neoliberales. Este proceso termina por erosionar las relaciones sociales, las formas de vida y de pensamiento, al entrar gradualmente el mercado en escena y poner a trabajar "la normalidad" en la que vivimos. Aquí la función que asume el estado es la de asegurar el funcionamiento del mercado, generando estructuras institucionales apropiadas, que a su vez servirán como guardianes que "mantengan, reconstituyan y restauren los intereses de los poderes de una clase elitista". Lo complejo de seguir estos diferentes acontecimientos a través de contextos nacionales y regionales se ve exacerbado por la forma híbrida, polifacética y localizada en la que éstos se desarrollan. Esto ayuda a propiciar lo que Harvey denomina "desarrollos geográficos desiguales", un fenómeno claramente perceptible al comparar diferentes territorios (estados, regiones, ciudades), en los que los intereses financieros de las élites empresariales se miden contra la relativa fuerza y/o desaparición del trabajo organizado, solidaridades sociales y formas de estado del bienestar.

¿Pero dónde encajan las instituciones culturales y educativas dentro de este entramado? ¿Qué papel deben jugar éstas? En estos momentos, en los que a muchos se les ha empujado a trabajar de forma más "innovadora", un gran número de contradicciones y de antagonismos han salido a relucir. Mientras algunos se dedican a promover de forma abierta la capacidad emancipadora de nuevas formas de financiación vinculadas a la subcontratación, a las incubadoras empresariales y actividades emprendedoras, otros proponen formas de compromiso social de manera más táctica, buscando estructuras de representación y estándares de prácticas que ayuden a contrarrestar la creciente crisis de legitimación que se da con su inclusión en las agendas neoliberales.

Podemos ver un intento de lidiar con estas problemáticas en el sector cultural europeo en el libro European Cultural Policies 2015: A Report with Scenarios on the Future of Public Funding for Contemporary Art in Europe(3)". Esta publicación pretendía ser el eje central de las respuestas generadas por el International Artist Studio Program de Suecia (IASPIS), tras una invitación a participar en la feria de arte Frieze en el año 2005. Tras una serie de negociaciones infructuosas con la Frieze Foundation en las que una versión anterior del proyecto fue rechazada, el organismo IASPIS subvencionado por el estado sueco, decidió proseguir con una investigación de muchos de los temas que habían salido a relucir durante estas conversaciones previas. Junto al European Institute for Progressive Cultural Policies (EIPCP) y el grupo londinense de diseño Åbäke, encargaron artículos a siete expertos sobre aspectos clave en lo que a temas sociales, políticos y económicos relacionados a políticas culturales europeas se refiere, culminandola edición con un texto propio en el que especulaban sobre las diferentes conclusiones que aparecieron publicadas.

Con la vista fijada en el borroso entramado que se da entre el estado, sus aparatos institucionales y el mercado, el European Cultural Policies 2015, consigue evitar entrar en un debate significativo en torno a las relaciones de clase que se dan dentro de las instituciones o en el propio campo artístico, consiguiendo de esta manera que sea imposible calibrar las diferencias y antagonismos subyacentes al conflicto, todas ellas relacionadas con formas de crecimiento desigual del sector. Junto al análisis detallado de las políticas culturales, vemos como aparecen otros aspectos interesantes. La ruptura inicial de las negociaciones con la Frieze Foundation y la consiguiente autocrítica de la editora de la investigación y directora de IASPIS, Maria Lind, se muestran como síntomas de la mayor ruptura inter-institucional que se da a lo largo de toda Europa. Y es que, cuando se alzan las voces de los representantes de las instituciones "progresistas", muchos de los cuales habitan los escalones más altos de las estructuras institucionales (directores, administradores de alto rango o comisarios) que entran en conjunción con un nuevo tipo de "consejero de comunicación del príncipe" (como los académicos tránsfugas que describió Bourdieu (4)) dedicados a lustrar y legitimar los proyectos del nuevo estado y de la nobleza empresarial ) lo que se busca son nuevos modelos operativos para equilibrar de forma crítica su complicidad con la neoliberalización de la cultura.

El trabajo de autoanálisis que realizó IASPSI sobre la supuesta cooptación de las funciones sociales que debían realizar las instituciones financiadas públicamente por parte de un consorcio público/privado, así como la revelación de los detalles fiscales y diferentes niveles de compromiso de las mismas, fueron centrales en este sentido. La adopción gradual de valores corporativos por parte de Frieze y su inusitado crecimiento económico, junto a la creciente porosidad de la membrana que separaba a sus actividades con y sin ánimo de lucro, hicieron que ésta se presentara como ejemplo ideal del mundo cultural/artístico "totalmente instrumentalizado" del futuro "catastrófico" que se nos augura en el año 2015. La pesadilla de un cercamiento cultural neoliberal se ve contrastada por el "sueño húmedo" de una serie de estructuras trasnacionales, ágiles y socialmente involucradas, o tal como las define en su introducción Gerald Rauning, director de EIPCP, "los elementos reformistas radicales de los discursos culturales y políticos de Europa". Aquí no obstante, vemos camuflado entre las reflexiones críticas sobre políticas culturales del documento, como los actores institucionales buscan asegurarse la financiación estatal justificándola a través de las funciones políticas y sociales de las instituciones artísticas. Así pues, la conclusión tácita a la que llega el documento, que la Comisión Europea debería cambiar sus prioridades para que los estados más ricos o actores más importantes (léase el Reino Unido, Frieze & Co, etc.) dejen de recibir las ayudas y beneficiar así a los "actores socialmente más involucrados" (léase IASPIS/EIPCP) y a las pequeñas redes autogestionadas, no suena del todo ilógica. Aun así empiezan a asomar algunas dudas cuando uno asume que tanto Frieze Foundation como EIPCP reciben ayudas de Culture2000, siendo ambos lead partners de sus respectivas redes, por lo que ambas han tenido que atenerse a las mismas condiciones de financiamiento.

Esto no tan solo ayuda a explicar algunas de las razones por las que 2015 evita entrar en ningún debate sobre el rol que se le asigna a las instituciones artísticas desde una perspectiva de clase, sino que abre nuevos interrogantes como, ¿cuál de las dos organizaciones genera un mayor valor añadido para Europa? ¿Cuál incorpora de una forma más clara las necesidades de la EU de promocionar la diseminación transnacional de conocimiento relacionado al desarrollo socio-económico y a la integración social? Por ello, la serie de dualismos que podemos leer al principio del informe (IASPIS-EIPCP/Frieze; público/privado; autoorganizado/instrumentalizado; instituciones como "actores involucrados"/ o "meros difusores") no deberían de leerse como sendas divergentes sino como caminos paralelos. Ambos caminos apuntan hacia un futuro común, uno con un rostro humano y otro sin él, cuando los actores institucionales devienen los legisladores no reconocidos del neoliberalismo y, en un contexto europeo, pioneros al crear formas aceptables de su hegemonía.

Estas tendencias marcan una nueva dirección en la construcción de infraestructuras transnacionales que conectan las instituciones artísticas con las redes autogestionadas. Esta situación ya emergía durante el final de los años 90 con la incorporación de movimientos activistas en el sector artístico. El MACBA aparece citado en numerosas ocasiones como una de las pocas instituciones que inició este proceso cuando puso en marcha el taller "La Acción Directa como una de las Bellas Artes " que condujo el colectivo La Fiambrera en el año 2000. Aun así, la consolidación de las agendas reformistas de la izquierda radical no se dio hasta el primer Foro Social Europeo, ocurrido en Florencia en noviembre del 2002, del cual salió el referente para todas las políticas culturales "criticas" que aparecen en 2015. En estas fechas, la EIPCP hizo público su "Manifesto Republicart", con el que marcaron los parámetros operacionales que definirían un proyecto de tres años financiado por la UE. Esto detonó que una serie de programas y discursos micro-institucionales entraran a investigar el "desarrollo de prácticas de arte público activista y de intervención urbana", presentándose como un correctivo para los callejones dialécticos sin fondo y para el "pathos revolucionario" que tanto caracterizaron las prácticas artísticas y políticas de los 90. El manifiesto, pese a rechazar "cualquier tipo de reforma de nivel estatal", sienta las bases para una hoja de ruta que permita que las instituciones puedan hacerse con el control de aquellos aspectos que también se estén dando en los movimientos sociales o políticos. EIPCP ha devenido la cabeza visible de un "cártel transnacional" de instituciones de las que se benefician portales como republicart, transform y translate, y cuyos resultados son conferencias, simposios, exposiciones y talleres. Este entramado ha tomado la delantera y mueve toda una serie de debates culturales en torno a las estrategias progresistas y la crítica institucional.

Como frase gancho, la expresión "instituciones artísticas progresistas" ha sido adaptada para describir los esfuerzos que esta red ha realizado para generar un marco teórico coherente. Este ambicioso proyecto empezó a darse durante los preparativos de la conferencia "Public Art Policies: Progressive Art Institutions in the Age of the Dissolving Welfare Status" que se dio en Viena en el 2004. Observando la discusión abierta en el portal Discordia entre los organizadores y diferentes participantes, vemos síntomas de una confusión generalizada, se abren interrogantes y problemas asociados a la frase en sí misma. Según Rauning, ésta debería leerse en el sentido de un "devenir" y no un "ser" progresista, capturando de esta forma la tensión dinámica que se da entre los "dos polos" de la acción micropolítica autogestionada por un lado y la organización política ortodoxa (como las burocracias institucionales) por el otro. La pregunta a formularse es sí los diferentes modos "no dialécticos" de enfrentarse a este tema que deberían de reemplazar a la política ortodoxa abren nuevos espacios de resistencia o simplemente consolidan el poder institucional.

Estas dudas empiezan a emerger en un momento en el que las instituciones educativas y culturales públicas están en pleno ojo del huracán neoliberal. De forma paralela los estados, las regiones y las ciudades, con regímenes de aceleración diferentes, hacen que las instituciones culturales se enzarcen en un proceso errático de "mantenerse a flote" puesto que el estado (en todas sus formas) prepara su retirada del sector público mientras organiza de forma paralela una serie de mecanismos que aseguren la movilización económica total por parte de los sectores cultural y educativo. Esto lo apreciamos en el abultado número de estrategias de reforma y subcontratación que se dan en el sector público, que por un lado se haya buscando nuevos modelos de eficiencia y estandartes de evaluación, y por otro vemos como se moviliza para buscar nuevas formas de inversión, acercándose al turismo, contribuyendo a la regeneración urbana y a la creación de las industrias creativas. Vemos así, pues, como las instituciones educativas se encuentran atrapadas en diferentes formas de cercamiento neoliberal. Estas formas de reestructuración concomitantes, son percibidas por parte de una serie de proveedores externos en competencia como puertas de entrada para un número diferente de intereses, que buscan vender sus servicios a diferentes estructuras institucionales. En una reciente conferencia inaugural de la Asociación Británica de Capital Riesgo (British Venture Capital Association) vimos como, por ejemplo, las empresas utilizaban la expresión land grab(5) al buscar por todos los medios asegurarse participaciones de los beneficios producidos por los departamentos universitarios (Financial Times, 28/09/06). Vemos como crecen este tipo de intereses en el caso del centro de innovación de la University of the Arts de Londres, cuya empresa subsidiaria UALVentures se estableció para poder capitalizar las iniciativas empresariales de estudiantes y trabajadores. De forma paralela y con mucha distancia vemos como las propuestas "progresistas" están lanzando ataques tácticos sobre el tablero institucional, participando a su vez de esta forma de operar "coje la pasta y lárgate", en un momento caótico en el que los recursos estatales están desatados. Estos nuevos espacios abiertos han devenido de forma clara zonas empresariales, esto ha llevado a ciertos actores instituciones a defender un ataque de retaguardia a la neoliberalización con la ayuda de los que Jorge Ribalta, director de actividades del MACBA, ha denominado su "patronato desde abajo" (personas desvinculadas, desposeídas y previamente excluidas de la toma de decisiones)(6).

En este análisis, que remite al concepto tótem del sociólogo británico Anthony Giddens del "estado sin enemigos", estas instituciones artísticas "sin enemigos" ya no buscan recuperar la resistencia o institucionalizar la crítica, sino que aseguran ser promotores y socios de su construcción. Aquí reside una contradicción sumamente importante: lo que se enuncia como parte del discurso de la institución puede ser completamente invertido cuando es traducido a la forma de hacer institucional. Mientras que por ejemplo instituciones hacen pública su lucha contra el trabajo precario, mantienen de forma simultánea grandes niveles de inseguridad laboral entre sus trabajadores. Esto se hacía patente en el rechazo de ctrl.-i, y aparece en críticas previas formuladas por la red activista The Chainworkers en el Precariat Social Rebel (noviembre del 2003) o por los activistas de Indymedia España durante el EuroMayDay (2004). Todos estos eventos ocurrieron en el MACBA y en diferente proporción a instancias del propio museo.

Todo esto nos obliga a cuestionarnos sobre cuales son los verdaderos cambios acaecidos en las instituciones artísticas fruto de toda esta autocrítica por parte de comisarios y directores, tras los alineamientos entre estas redes trasnacionales de elementos reformistas radicales. ¿Tan solo estamos viendo como las instituciones analizan las instituciones, que a su vez analizan a las instituciones en una vuelta de tuerca más de autorreflexividad? Si dos fases previas de crítica institucional que ocurrieron de forma aproximada en las décadas de los 70 y de los 90 han sido integradas en los ciclos de valorización y posteriormente desarticuladas en un asalto neoliberal a la cultura y la educación, ¿podemos tomarnos esta tercera fase en serio? De todas las interpretaciones presentadas durante la conferencia "The Future of Institutional Critique" organizada en 2005 por EICPC, posiblemente la formulada por la realizadora Hito Steyerl sea la más plausible. Ella resalta la integración de los trabajadores culturales en condiciones laborales flexibles y temporales traídas por el neoliberalismo y se pregunta si las formas institucionales actuales son capaces de suplir las necesidades de las "subjetividades desplazadas" que estas mismas ayudan a generar.

Uno se siente tentado a contraponer el lema "instituzionalización para todos" proclamado por Dave Beech (Art Monthly, nº294) al rechazo público de Crtl-i, o incluso al mandato de Steyerl de tener en cuenta la precarización generalizada, pero eso sería demasiado sencillo. A la luz de los desarrollos geográficos desiguales sería más productivo empezar por preguntarse sobre lo que esta pasando realmente dentro de las instituciones culturales o educativas. Plantearnos,¿es posible crear verdaderas líneas de antagonismo dentro de las nuevas zonas empresariales (mercados críticos, culturales y creativos, incubadoras educativas para empresas y centros de innovación)? Y por último, vale la pena preguntarse sobre los tipos de acción política que son necesarios para atravesar y destruir este consenso tan paralizante nacido fruto de la neoliberalización de la cultura que tan solo funciona para asegurar los intereses y el poder una clase elitista.

Texto Anthony Davies, traducción Jaron Rowan

(1) Correspondencia vía email con Ctrl-I en agosto del 2006: Según la versión de este colectivo, aquellas personas que hicieron públicas sus condiciones de trabajo en el museo fueron relevadas de sus funciones o sus contratos no fueron renovados por Serveis Educatius Ciut'art, SL, la empresa que subcontrata a los trabajadores del MACBA. En poco menos de dos meses todas estas personas habían dejado de trabajar en el museo por diferentes rezones, para más información ver Invert and Subvert Information control, septiembre del 2004 en <http://eu.d-a-s-h.org/node/184> y <http://www.metamute.org/en/node/7469/print> La invitación original a participar en el taller vino desde la Faculty of Radical Aesthetics, un proyecto de un solo año relacionado a EIPCP.

(2)Gran parte del debate sobre la institucionalización de las practicas culturales, o como se viene llamando, "nueva institucionalización", que se ha dado en revistas especializadas británicas ha tenido lugar en Art Monthly con el texto "Institutionalisation for all" de Dave Beech en marzo del 2006 vol 294, el texto de Peter Suchin "On Institutionalisation", en abril del 2006 vol 295, el de Lisa Feuvre "The institution Within" en junio del 2006 vol 297 o con el texto "Self-Institutionalisation" de Jakob Jakobsen que apareció en julio-agosto del 2006, vol 101. En la revista Frieze se publicó a su vez el texto de Alex Farquharson "Bureaux de Change" en noviembre del 2006, vol 101. En un contexto europeo vemos como estos debates se remontan a conferencias como la organizada por NIFCA, "See Through. estos debates se remontan a conferencias como la organizada por NIFCA, "See Through. Power structures in art" en Gothenborg en el 2001, o en "Institution2. Art Institutions: the ethics and Aesthetics of Working with Contemporary Art" en Helsinki en el 2004. Otras publicaciones en las que se han dado estos debates son "Art and its Institutions. Current Conflicts, critique and collaborations" editada por. Nina Montmann, NIFCA y Black Dog Publishing, 2006 y Under Construction. Perspectives on Institutional Practice, editado por Vanessa Joan Muller y Nicholas Schafhausen. Walter Konig, Koln. 2006.

(3) Políticas Culturales Europeas 2015: Una investigación sobre las posibilidades del futuro de la financiación publica del arte contemporáneo en Europa. (4) Véase, Bourdieu, P. (2000) "La Nueva Vulgata Planetaria". Le Monde Diplomatique.

(5) Literalmente, "captura de tierras", expresión utilizada en EE.UU y referida a los procesos de conquista de tierras de las tribus indígenas por parte de los americanos.

(6) Jorge Ribalta, Contrapúblicos. Mediación y construcción de públicos. 2004. http://www.republicart.net/disc/institution/ribalta01_es.htm

*Si vols descarregar-te el text en .pdf ho pots fer en:
http://ypsite.net/pdfs/cogeme_soy_tuyo.pdf

YMG s'escapa del museu

nilska — Sat, 14 Apr 2007 13:37:44 +0200

Ja sabem com li agrada a la cultura barcelonina capturar tot allò que vol ser lliure... L'últim exemple el trobem amb la paradoxa YoManGo: fruit del treball col·lectiu, el disseny de la bossa màgica està fet per omplir-la de riquesa capturada, per donar-nos alegria a les nostres vides prekaries. Repetim: vol capturar, no ser capturada en aquesta ciutat que tot ho assimila.

Gràcies, Paula Bannister! --- felicitats, prekàries! --- i qui vulgui saber més...

Instinto preKario y prácticas piratas

nilska — Tue, 23 Jan 2007 01:17:18 +0100

(sobre la precariedad y lo inconsciente, hacking social y tecnol�gico)

_ Seminario de investigaci�n de la Universidad Pirata -eminentemente pr�ctico y tozudamente te�rico- "Instinto preKario y pr�cticas piratas (...)" tendr� aproximadamente 21 sesiones. Las sesiones ser�n cada martes de 20:15 h. a 22:30 h., de Noviembre a Mayo. Para alguna de las sesiones pr�cticas ser� necesario seguramente cambiar el horario, �ste se acordar� colectivamente con suficiente antelaci�n.

Para saber mas, mas y mucho sobre este seminario, mira en su blog

El seminario est� dividido a grandes rasgos en 4 partes te�ricas y 3 partes pr�cticas. Cada parte est� relacionada con las anteriores pero a la vez mantiene una relativa independencia, de tal manera que perder unas sesiones no impedir� reincorporarse m�s adelante para seguir otra parte del programa.

_ La idea es que la web sea una extensi�n y ampliaci�n del seminario, as� como de la universidad. Adem�s de mantener contacto v�a mail, los materiales, textos y art�culos se ir�n subiendo a la web y podr�n descargarse y comentarse en los foros habilitados para ello, se utilizar� un calendario para poder ir siguiendo las sesiones, se�alar links relacionados, vincular bibliotecas virtuales, etc. Nuestra intenci�n es tambi�n ir subiendo los audios de aquellas "presentaciones de contenidos" que nos vayan haciendo avanzar en la investigaci�n.

_Metodolog�a: el punto de partida es una metodolog�a de seminario, esto es, una puesta en com�n de la investigaci�n, tanto de las conductoras del seminario, como de los participantes a medida que vayamos avanzando en los contenidos.
**Una vez cada parte te�rica haya sido introducida y puesta en com�n las sesiones de los martes se dividir�n en dos partes: La primera hora servir� para avanzar contenidos. La segunda hora se utilizar� para la puesta en com�n de una serie de art�culos y textos seleccionados que se repartir�n fotocopiados y/o se colgar�n en la web con antelaci�n.
**El martes que viene empezaremos a comentar durante la segunda hora los primeros dos textos (textos que en un d�a o dos estar�n disponibles en el blog).

Objetivos:
#Nuestro objetivo es realizar una b�squeda colectiva de conocimiento, es dotarnos de un saber que nos permita intervenir sobre nuestra realidad, individual y colectiva: Producir un conocimiento riguroso, dotarnos generosamente de nuevos poderes.

#Nuestro objetivo no es un trabajo de fin de curso, porque "fin de curso" es un limbo de la impotencia que no transforma nada, y lo �nico que acumula es papel en el fondo de los cajones. �O no...?

#Nuestro objetivo es 'arrancar del olvido' otra historia y otra geografia, por lo tanto dotarnos de un saber riguroso, y "eficaz", acerca de las acciones, procesos y relaciones que nos alegran, y acerca de las que no lo hacen, y acerca de las pr�cticas individuales, pero sobretodo colectivas, que nos enriquecen, que nos liberan, que nos situan en una l�nea de navegaci�n que nos aleja de la impotencia, de la mansedumbre, de la resignaci�n. Por eso nos proponemos la elaboraci�n de narraciones, acciones, teor�as y leyendas que resulten estremecedoras y a la vez inapelables.

##Al final del seminario haremos p�blico el contenido de nuestras investigaciones dando a luz una especie de libro-herramienta o de libro-astrolabio, primera carta de navegaci�n para la pirater�a de masas bajo la cual estamos viviendo.

Contenidos del programa

1. La pirater�a. Piratear. La Pr�ctica de la Pirater�a

1)) *La pirater�a nos interesa dentro de una Polemolog�a (l�gicas de la guerra, y de las luchas). Entendiendo la guerra como forma de la pol�tica, como elemento determinante en la constituci�n de nuestras sociedades (provocando desplazamientos forzosos de migrantes, refugiados, exiliados, y cautivos de la larga era moderna; pero siendo tambi�n modelo y vector de la movilizaci�n general de la fuerza productiva durante toda la modernidad: trabajadores, soldados y consumidores, m�quinas biol�gicas y m�quinas administrativas y... El negocio no puede parar).
###[M. Foucault, "El poder y la norma", R. Feijoo, "2. Los renegados"]

2)*Historias de piratas: la Edad de oro (?) La pirater�a como forma de acci�n colectiva.
__ Historias de la religi�n y la guerra_ herej�a, utop�a, la Reforma, radicales, rebeliones, desplazados, los moriscos (tagarinos, mudejares, jud�os)...
__ Espumadores del oc�ano: el nuevo nomos de la tierra, navegaci�n, hombres peces, Tratado de Utrech, Madagascar... pero antes de acabara el siglo Dios habr�a perdido la cabeza y el mundo conocer�a la Gran Revoluci�n.
__ La figura de los renegados_ ciudades corsarias, la Bestia,inversi�n mundo estamental, multiplicidad, cosmopolitismo...
#2�# [C. Schmitt, Tierra y mar,L. Blissett, Q, P.L. Wilson, Utopies pirates,...]

3) * N�madas acelerados en la cresta de la guerra entre el Imperio cat�lico y la Sublime Puerta, pero tambi�n figura de la rebeli�n dentro de la historia de las clases populares. Figura que funciona como "mito" para las clases populares contempor�neas. Clases populares que hoy, con toda la raz�n y todav�a mayor testarudez, se niegan a abandonar una figura m�tica que sin embargo es claramente "ambigua", tanto para la h� del orden y la ley (�piratas!), como para la h� de los vencedores. ____Mitos de la modernidad: Piratas, bandoleros , gangsters, vampiros, faustos y c�rmenes...
#2�#[Pel�culas...]

4) *La pirateria como figura dentro de una historia de los placeres, de las fiestas, del erotismo, de las "perversiones" (calificaci�n moral condenatoria, y hasta no hace mucho cl�nica y policial, sobre ciertas pr�cticas er�ticas)... "
*La pirater�a dentro de una historia de los enclaves de los renegados: vector de experimentos sociales, cartograf�as pirateadas, desde el "nos vamos a Croat�n" hasta la Comuna de Par�s, las formas insurreccionales o disidentes de pasi�n colectiva... Subversi�n? Deseo insurreccional, el arte de desear...
###[G. Bataille "La noci�n de gasto", "el aprendiz de brujo", H. Bey, "utop�as piratas"...]

"Hemos nacido de una estirpe de piratas
y no pertenecemos a las cuatrocientas familias"

Piratear hoy: piratear la vida. Hackear el espacio, abrir en canal, meter mano, hackear. Hackear el instinto. Instinto, instituci�n. Deseo y poder. Narraci�n e inconsciente. El arte de la guerra, el arte de desear.

2. Intervenir sobre lo inconsciente.

Precisiones sobre el concepto de inconsciente
Inconsciente freudiano
Inconsciente adaptativo
Elementos del inconsciente adaptativo: instinto e intuici�n.
Instinto (actuar sin pensar)
Intuici�n (pensar sin pensar)
Pol�micas en torno al instinto
Racionalismo
Determinismos y libertades
Formaci�n de la certeza intuitiva.
Bases instintivas Sustrato social: el papel del prejuicio y la costumbre (la racionalidad de lo irracional) Experiencia individual
La intuici�n y el m�todo abductivo
Intuici�n e hip�tesis
Inferencia abductiva y mecanismo intuitivo
Decisi�n y acci�n
Elementos de formaci�n decisional.
Actuar desde una decisi�n basada en certezas intuitivas
El momento liminar
Casos de decisiones intuitivas controvertidas
�Posibilidades de intervenci�n sobre el mecanismo intuitivo? Investigaci�n pr�ctica

3. Cultura, Capital y Ciudad.

*Modelos y marcas, la marca cultural (forma de apropiaci�n monopol�stica __ en la red de metr�polis contempor�neas) + el residuo de precariedad (o era al rev�s)
*Precariedad afectiva // monetaria // ... territorio, conocimiento, trabajo...
*Incertidumbre y vulnerabilidad: migrantes, j�venes, trabajador@s descualificad@s, ancianos...
*Derechos fundamentales bajo asedio o flagrantemente violados: vivienda, educaci�n, sanidad, seguridad, energ�a, tecnolog�a... o el derecho a la vida

*Hackear el instinto, instinto preKario
__pirater�a de masas
__acci�n colectiva
__gratuidad

4. Piratear... la Ilusi�n

*La ilusi�n
__sacar casas de un sombrero
__compartir mi m�sica con el mundo entero
__piratas fil�sofos
__artistas navegantes, ingenieros m�sicos, operadores de terabytes __construcci�n colectiva de "software"

*Lenguaje e inconsciente. La Astucia de la Raz�n. El chiste, inventar lenguajes, piratear c�digo
"porque s�lo po�ticamente habitamos esta tierra..."

*Mitopoiesis. Pr�cticas piratas.
"Arrancar del olvido otra historia y otra geografia"

###[J. LACAN, "Funci�n y campo de la palabra en el psicoan�lisis"; G. DELEUZE - F. GUATTARI, "La m�quina de guerra"; ...]

---Creemos que sobretodo durante el �ltimo tramo del seminario tienen que ir tomando cuerpo propuestas y aplicaciones pr�cticas de lo que habremos ido trabajando.

Es va tancar el Macba, com era inevitable.

nilska — Thu, 04 May 2006 15:10:30 +0200

Tanquem el Macba: meta volant del Footing contra el Mobbing

Cap a la una del migdia del 29 de maig del 2006, sota un sol aclaparador, els i les participants en el Footing contra el Mobbing enfilen el carrer Ferlandina en direcci� al nou objectiu, el Macba (Museu d'art contemporani de Barcelona), l'elefant blanc del Raval. De seguida s'aixeca la taula d'avituallament, i un meg�fon convoca la gent cridant l'atenci� amb les seg�ents paraules:

_Aquest museu fa pudor.
_Aquest museu aixeca amb la seva ona expansiva tot de fronteres interiors.
_Aquest museu �s un motor per a les pol�tiques d'apartheid econ�mic, social i cultural. Apartheid econ�mic perqu� fa encarir el preu de la vida al barri. Apartheid social perqu� expulsa la gent que no encaixa a l'aparador. Apartheid cultural perqu� criminalitza les expressions culturals dissidents, cr�tiques o insubmises.
_Aquest museu �s una m�quina de mobbing, de viol�ncia immobili�ria i urban�stica.
_Aquest museu precaritza les seves treballadores.
_Aquest museu fa pudor.
_Aquest museu es pensa que amb la seva esquizofr�nia confondr� la nostra acci� pol�tica. Per� no ser� aix�. ATENCI�! Tothom, amb les vedets, Atac Psic�tic al Museu de la Precarietat Contempor�nia!

Llavors, la multitud, amb el meg�fon, les vedets i dues sueques d'inc�gnit al capdavant es llencen contra la porta principal amb crits de guerra com KAMEAME!!aaahhh!! i d'altres, creant un moment de confusi� que va ser aprofitat per fer un: txaca-tancat el museu! S'acabava de tancar la porta principal amb un candau a prova de cisalla i de segurates precaritzats. Tot seguit dos individus camuflats van penjar una pancarta on deia: (i) Tancat per mobbing i precarietat.
La multitud va esclatar en un clam d'euf�ria. Al cap d'un moment el meg�fon va convocar a un r�pid moviment t�ctic de retirada.

Atenci� atenci�, totes i totes, retirada cap a la taula d'avituallament!

Aquest r�pid moviment va costar una mica atesa l'euf�ria desencadenada, per� al final tothom va fer cap.

Ara, Ball de Desinfecci�, mans enlaire, totes juntes, per favor, vinga, ens treiem les puces prec�ries del gran elefant blanc del raval!

Es va produir un gran rebombori, amb tota la gent molt junta, com si es volgu�s ocultar alguna cosa. S'abocaven ampolles d'aigua sobre la gent, se'ns ruixava amb difusors mentre les cares no ocultaven l'alegria. El meg�fon va proclamar:

Hem tancat el Macba, avui hem tancat el museu.
El tanquem per reformierdisme.
El tanquem per generar mobbing, per produir precarietat i viol�ncia.
El tanquem pel seu propi b�. Perqu� s'ha de transformar o destruir.
El tanquem per no haver-lo de cremar.
Vinga marxem!

Quan ens vam tornar a dispersar, les sueques i els camuflats havien desaparegut. Tot seguit vam reprendre el Footing pels circuits de la viol�ncia immobiliaria i urban�stica del centre de Barcelona.

Ctrl-i amb pantalons curts i dorsal contra el mobbing

leo — Thu, 04 May 2006 15:04:47 +0200

El dissabte passat Ctrl-i vam matinar per participar al 1er Footing contra el mobbing. Ens vam enfilar uns pantalons curtets, unes deportives i uns dorsals amb Dades Horripilants sobre la viol�ncia immobili�ria i urban�stica a la ciutat de Barcelona.

La Guerrila de l'Habitatge ens va oferir un recorregut per la selva immobili�ria, amb metes volants/parades t�cniques davant d'alguns punts calents on la m�fia d'aquesta ciutat ha deixat la seva empremta, i on nosaltres vam deixar la nostra.

El tret de sortida va ser l'enganxada massiva d'antimultes a la porta de l'oficina antimobbing de l'ajuntament, maquillatge de les seves pr�ctiques especulatives.

La primera parada va ser refrescada per les Vedettes Army amb una demostraci� de nataci� sincronitzada a dins del solar que albergava abans les Piscines Folch i Torres, que l'ajuntament va deixar deteriorar i on es va passar pel forro la participaci� de les ve�nes del barri, lucrant-se una vegada m�s sota el nom de Focivesa.

I corre que te corre, vam arribar a l'oficina d'okupaci� a Ru�na Am�lia on vam degustar les ja famoses galetes okupes! ummmm! i vam fer una gran aplaudiment amb un crit de OKUPA TU TAMB�!

Ja amb la suor regalimant pels nostres cossos (no tant per l'esfor� sino per l'emoci�) ens vam plantar a sobre de les m�quines que properament enderrocaran l'edifici okupat durant 4 anys al carrer Valldonzella, on una vegada m�s Focivesa ha ficat les seves grapes. Es van penjar pancartes on es podia llegir: Recorda, no oblidem els 3000 expulsats! Trasto abandonat incorrectament... i d'altres que es van penjar al camp de b�squet que properament tamb� desapareixer�.

I ta xan! entre avituallaments, esprints, i camuflatges ... com no podia ser d'una altra manera, el mcba va ser tancat per mobbing i precarietat!

I sense oblidar els co-patrocinadors del mobbing i la viol�ncia immobili�ria d'aquesta ciutat, vam fer una visita a l'oficina d'habitatge de ciutat Vella, Focivesa, que encara que es canvie de nom se li mant� la cara de xucla sang.

Ja cap al final vam fer marxa cap a l'illa d'or, l'illa robadors, on ens vam aturar davant del n�mero 29, amb la intervenci� d'una ve�na que resisteix al mobbing continu que la immobili�ria exerceix sobre quasi tots els ve�ns dels edificis d'aquest carrer.

Extenuades d'energia recarregada en totes les parades del recorregut, vam traspassar la meta que ens esperava a la Rambla de Raval amb les v�ctimes del civisme i la jornada contra l'ordenan�a.

El comunicat final, i guard� que ens regalarem aviat, ens el va oferir la Guerrilla de l'habitatge amb una gravaci� des de la selva immobili�ria, que ens d�na un segon tret de sortida: la promoci� d'habitatges realment p�blics. Si el que �s incivic �s el preu de la vivenda, ens la regalarem nosaltres.

I de moment seguim recuperant-nos de les "agulletes", per� ara que ja ho hem provat el footing continuar�...

per veure fotos pinxa aqu�

Les Vedettes Army també diuen No al Macba...

leo — Tue, 11 Apr 2006 01:47:06 +0200

Aquesta tarda les ctrl-i no hem pogut evitar surtir amb le estupendes Vedettes expulsades el divendres del Teatre Arnau. Hem estat voltant per la ciutat de la cultura d'aparador, de la cultura que ens vol desplomar, per� les vedettes army s'han desplegat amb les seves plomes per seguir fent pessigolles als monstres fara�nics que monopolitzen la cultura.

Hem fet pessigolles, hem ballat, hem cantat, i precintat l'sgae. I amb el que ens hem rellepat els dits ha sigut amb l'atac ps�quic i v�ric al macba, on s'ha acabat donant un flyer amb la nova programaci� de l'espai alliberat per la cultura als treballadors del Macba i donant �nims a les informadores prek�ries subcontractades.

"Vedets Army"

Somos las vedets expulsadas, desalojadas, desahuciadas del Teatro Arnau Paral.lel.

Somos el alma de los teatros vac�os en espera de especulaci�n.

Somos las que pedimos cultura libre para todas.

Somos las que ma�ana destruiremos las barreras policiales a cosquillas.

Cultura libre / Taquilla Cero

Per veure m�s fotos

Album Ctrl-i

http://www.flickr.com/photos/culturalliure2/

Espai alliberat per la cultura -- ENTREACTE

nilska — Tue, 11 Apr 2006 01:30:14 +0200

Per raons alienes a l'equip de t�cnics, poetes, taquillers, informadores, vedettes, actors secundaris, floreros culturals, tramoistes, il�luminadores, audi�ncia, baixistes, grafiteres, periodistes, rates de biblioteca, vianants, lectors, claca entesa, escalfabutaques i tota la resta que formem part de l'Espai Alliberat per la Cultura, els cinc dies d'incre�ble programaci� cultural previstos al Teatre Arnau Paral�lel van ser interromputs. Demanem disculpes en nom dels pocavergonyes civicopol�tics de l'Ajuntamen

t que han mostrat una vegada m�s, clausurant aquest recinte espectacular, la voluntat pol�tica d'impedir tota cultura no mercantilitzada, tot espai cultural que sostingui pr�ctiques dissidents.

Mantenim cinc raons per continuar obrint Espais Alliberats per la Cultura:
<1> Perqu� la imatge cultural �s un dels motors econ�mics que posa a la venda les ciutats en el mercat global com un gran escenari on els actors som tots i cap de nosaltres cobrem.
<2> Perqu� en nom d'aquesta cultura de marca i a cop d'ordenances c�viques d'excepci�, es vol aca
bar amb els espais culturals cr�tics, aut�noms, experimentals o dissidents.
<3> Perqu� amb aquesta cultura, i de la m� de l'especulaci� urban�stica, es planifiquen des dels despatxos zones metropolitanes d'inter�s cultural i es �revaloritzen� els barris del centre de la ciutat a partir de la instal�laci� de fara�nics museus i centres de cultura institucional.
<4> Perqu� els professionals de la cultura treballem en precari sota subcontractes, ett's, i altres formes d'intermit�ncia impagada per a grans productores i museus p�blics i privats.
<5> Perqu� els intermediaris d'aquest gran negoci cultural s'enriqueixen en nom de la protecci� dels drets d'autor que protegeix a qualsevol menys als creadors.

Obrim un espai al Paral�lel, enmig de milers d'esquelets de teatres, per exhibir-nos retalls de pot�ncia desbordant, oferint fragments del programa que hauria hagut de ser a l'Arnau i que despleguem davant del Molino. Fem nostre aquest carrer que volen convertir en un circuit de consum a cops de viol�ncia c�vica. Trobem-nos al mig del Paral�lel per trencar la l�gica actor-espectador, espectacle-consum, barrejant-nos entre tallers, m�sica, arts pl�stiques, cabaret i teatre. Un tast de tota la riquesa cultural que regalem, de la qual ens desprenem, ja que no calen propietats per defensar all� que ens sobra.

Som els generosos, els excessius, ning� no ens aturar�.

Consulta el programa de m�!

La programació que va poder ser

nilska — Sun, 09 Apr 2006 02:03:32 +0200

Aquest �s el programa amb el que haur�a tornat a tenir vida el Teatre Arnau i del que podr�em haver gaudit durant cinc d�es.

No dessistirem de portar-ho a terme, la cultura lliure contin�a...